Zranitelné a zraňované děti, člověk osamělý v nepřátelské společnosti i nemožnost zbavit se vlastních nenáviděných kořenů jsou tématy obrazů rakouského umělce Gottfrieda Helnweina. Díla z posledních 20 let, která jsou průřezem jeho tvorby, ode dneška vystavuje Galerie Rudolfinum. Výstava potrvá do 31. srpna. ...

Výstava temných, fotograficky realistických obrazů rakouského umělce Gottfrieda Helnweina opanovala pro toto léto Galerii Rudolfinum. Výstava v Galerii Rudolfinum nazvaná Angels Sleeping nabízí průřez Helnweinovou malířskou tvorbou, byť uznání tento umělec získal nejprve jako autor kreseb. Podle kurátora výstavy Petra Nedomy je Helnweinova tvroba ojedinělá mimo jiné tím, že zásadní je pro ni jasně formulované téma a snaha oslovit široké publikum. "Je to určitý opak tendencí v české malbě, ale i v Německu či ve Francii nebo jinde, protipól do sebe zahleděného umění uzavřeného do kruhu svého autismu," říká Nedoma. Helnweinovi šlo podle kurátora vždy o to zasáhnout veřejnost, stále znovu vnášet do normalizovaného každodenního života rušivé elementy. ...

Some might think that Los Angeles - its unrelenting sun, its one-step-away-from-reality perch -- is an incongruous place for someone like Helnwein. What he creates, regardless the medium - watercolor, oil, photography, performance art, sculpture - is a thorny psychological excursion into our sublimated self, our obscured corners and dark humors. His explorations into war crimes, Catholicism, disfigurement and the Holocaust are both unflinching and surgical. His work is in museum collections around the world, including those of LACMA and the Smithsonian, and critics have labeled it grotesque, fearless, disturbing and "veer[ing] dangerously close to offensive." People are surprised, he says, when they discern that he doesn't "seem insane." ...

Der Held von Córdoba, ein Österreicher wie keiner, den sogar Gottfried Helnwein, der Maler der Verzweifelten, als wild lachenden Helden porträtiert hat, ist im Begriff, einer zu werden wie alle. Und damit einer wie das Klischee. Einer, der dem alten Zauber hinterhertrauert, während ihm bewusst wird, dass ihm die ganz großen Geschichten seines Lebens schon erzählt worden sind. Eine Erkenntnis, der man standhalten muss. ...

Nobelpreisträgerin Elfriede Jelinek ist die Feuerwehr, wenn alle anderen noch die Hände über dem Kopf zusammenschlagen: Auf Ihrer Homepage reagiert sie auf den Fall Amstetten, als hätte sie darauf gewartet.
Irgendwie ist es schon auffällig, dass solche Dinge immer in Österreich passieren. Natascha Kampusch. Oder der Knabenmissbrauch im Priesterseminar St. Pölten. Den heiligen Pölt, der dem zusah, mag man sich gar nicht vorstellen. Er sieht wahrscheinlich aus, wie von Helnwein gemalt. Und nun Amstetten. Wenn die Öffentlichkeit schon bei Natascha Kampusch aus allen Wolken fiel, so weiß sie nun endgültig nicht mehr, wohin sie fallen soll. Darauf, auf eine so gründlich, zäh, umfassend durchgearbeitete Niedertracht war niemand gefasst. ...

Der Reporter der Süddeutschen sieht in diesen Kriminalfällen, ohne kurzschlüssig über einen generellen Nationalcharakter zu spekulieren, eine sehr österreichische Form sozialer Abartigkeit, in der Lebensunfähigkeit mit Intelligenz gepaart sei. In den hyperrealistischen Bildern des österreichischen Malers Gottfried Helnwein findet Gertz einen Schlüssel zum Verständnis des Umfeldes, in dem das Amstettener Verbrechen möglich wurde. Helnweins grausame Bilder stossen den Betrachter darauf, das Schreckliche liege vor Augen – und kritisieren so das notorische Wegsehen. Das Verlies von Amstetten, so Gertz weiter, berühre etwas im Inneren der Österreicher, ihre verdrängte dunkle Seite. Dieser Hang zum Verdrängen werde in der österreichischen Kultur, auch der populären, immer wieder blossgelegt in Gestalt eines kaum verhüllten Grauens. ...

The drama of Amstetten throws the light on a crime that happens behind the facades of apparently respectable families. This painting of the Austrian artist Gottfried Helnwein expresses the anguish of the child's soul. The artist, who lives in Ireland, called this watercolor fom the 70s "Song I".
Helnwein's whole work thematizes pain, injury and violence of and against children. ...

Amstetten zwischen Fassungslosigkeit und Medienrummel: Ein Verlies mitten im Ort, ein Vater, der den Kindern ein Martyrium antut - wie man nun die Teile von etwas Unbegreiflichem zusammenzufügen versucht.
Das Verlies von Amstetten berührt auch etwas im Innersten der Österreicher, ihre dunkle Seite, die sich spiegelt in den Gedichten ihrer Autoren. Und in den Bildern von Gottfried Helnwein, wo Menschen zu sehen sind, denen Gabeln in die Augen gedrückt werden. Oder Mädchen, denen das Blut die Beine herunterläuft. Helnweins Bilder sind Albträume, sie handeln von Verliesen in den Köpfen - aber was sind die gegen Verliese, die es wirklich gibt. ...

Mit der eben angelaufenen Fotoausstellung mit Werken aus der eigenen Sammlung setzt das Lentos eine Tradition fort, die ihren Anfang zu Zeiten der Neuen Galerie nahm. Anfang der 80er setzte eine verstärkte Sammeltätigkeit ein, die im Jahr 2000 in einer Gesamtschau der Sammlung präsentiert wurde.
Angefangen bei den Pionieren William Talbot und Julia Cameron über die Künstlerportraits und Alltagsbeobachtungen von Hubmann, Lessing und Morath bis zu den verfremdeten und kunstdokumentarischen Werken der Gegenwart. Schöne Einzelstücke versammeln sich hier etwa von Dietmar Brehm, Gottfried Helnwein und Massimo Vitali ...

WELT ONLINE: Herr Raabe, Sie sind vor drei Jahren auf der Hochzeit von Marilyn Manson und Dita von Teese aufgetreten, inzwischen ist das Paar getrennt. Werden Sie auch auf Mansons nächster Hochzeit wieder spielen?
Max Raabe: Nur falls er sicher gehen will, dass es nicht hält. Ich kann jedem nur abraten, mich für Hochzeiten zu engagieren. Weil das nicht gut geht. Zwei Mal haben wir das gemacht, und beide Male ist das Paar nicht mehr zusammen. Wenn man kalkuliert eine Ehe in die Katastrophe führen will, dann sind wir die Richtigen. Die Manson-Feier auf dem Schloss von Helnwein in Irland war aber trotzdem sehr spektakulär. ...

In February 2008 Kresnik presented the final production of his ensemble, based on Richard Wagner's Der Ring des Nibelungen cycle, in Berlin. Kresnik's Ring was created in collaboration with the painter and scenic designer Gottfried Helnwein, who expresses himself in his works of art just as politically as Kresnik. This is apparent with the poster to the production, which was also created by Helnwein: the head of an exhausted child lying in a pool of blood, overwhelmed by a heap of Euro coins. Kresnik and Helnwein argue on the topics power and money, force and war. ...

Gottfried Helnwein’s exhibition I Walk Alone is pretty unnerving, and that is his point. Large-scale photo-realistic paintings confront the viewer like a series of film stills forming a bizarre and disturbing sequence of nightmares. Using digital photography and computer-generated images combined with classical painting techniques, many of the images are only black and white, while others use one additional color, such as red, to dramatic and horrifying effect.
The images might be seen as bits of individual stories, or pieced together in a variety of frightful ways, or seen as a generalized narrative of brutality and terror, in which innocence is perhaps relative. We are all implicated in Helnwein’s unfolding dramas. ...

"Finally we are living now in a society that is a combination of what Huxley foresaw in his "Brave new World" and Orwell in his "1984". We are caught in a stream of constant propaganda and we are under total surveillance. This is the Age of materialism, consumerism and decadence. Our heroes are idiots like trash-princess Paris Hilton, in their sad 15 minutes of fame. Children are shooting other children in schools before they kill themselves and in other parts of the world they blow themselves up in the middle of crowds.
Doesn't that look like the end of a civilization, the second fall of Rome?" ...

Der eigentliche Star der Aufführung ist nicht der schmale, langhaarige Siegfried-Darsteller Sascha Halbhuber Stead und nicht einmal der Choreograf selbst, sondern sein Bühnenbildner: der Maler Gottfried Helnwein.
Wenn über einen Zwischenvorhang nicht gerade Fritz Langs "Nibelungen"-Stummfilm oder ein Disney-Comic im Nazi-Land flimmert, beherrscht ein riesiges Krankenbett die Szene: Symbol für den Brünnhilde-Felsen. Irgendwann wird es krachend eingerissen. Immer wieder rückt zudem ein gigantischer goldener Lastwagen-Reifen ins Zentrum, Versinnbildlichung des goldenen Nibelungen-Schatzes. Zum Finale kracht aus dem Bühnenhimmel ein großer US-Wagen auf einen ganzen Autofriedhof, ehe ein Kühlschrank mit vorausgehendem Inhalt folgt. Der hing von Anfang an drohend über der Aufführung. Schließlich fallen die Flügel-Attrappen in den Orkus unter der aufgerissenen Bühne; in diesem Walhall bleibt kein Stein auf dem anderen. ...

Massiv und plakativ äußern Kresnik und der für seine surrealen Gemälde bekannte Ausstatter Gottfried Helnwein ihre Nazi- und Faschismus-Kritik: Hakenkreuze werden nicht nur auf nackte Haut der Wagner-Schwiegertochter Winifred geschmiert, sondern regnen auch in einem Micky-Maus-Film vom Himmel. Es war fast wie immer in den 40 Jahren, in denen Kresniks "Choreographisches Theater" bundesweit mit gewaltigen und gewalttätigen Bilder-Orgien Theater- oder Opernabonnenten wachrüttelte, nicht selten verärgerte. Nach dieser letzten Uraufführung dominierte jedoch der Jubel. ...

Van Gogh, Modigliani, Monet: Die Liste der Maler, die zu Lebzeiten verkannt in der absoluten Bedeutungslosigkeit tümpelten, ist lang. „Bedeutungslosigkeit“ kennt Gottfried Helnwein wohl nicht. Mit 22 inszenierte er einen Studentenaufstand an der Wiener Kunstakademie, heute zählt er zu den bedeutendsten Künstlern unserer Zeit. Und zu den streitbarsten, um seinen Ansatz mit den Worten seines Freundes Marilyn Manson zusammenzufassen: „Kunst, die nicht provoziert, wird unsichtbar.“ ...

Johann Kresnik hat für die letzte Dämmerung der Tanzgötter am Rhein mit dem Künstler Gottfried Helnwein einen pathetischen Bildersturm inszeniert aus Blut und Feuer, Fleisch und Farbe. Und Videobildern: abwechselnd werden östliche Selbstmordattentäter und westlichen Amokläufer eingeblendet - der Wille zur Selbstzerstörung ist überall gleich.
Zum Schluss fallen Fernseher, Autos, Kühlschränke und Klaviere aus dem Bühnenhimmel. Zerstört werden die letzten Instrumente der Humanität, zurück bleibt die Welt als dampfender Schrottplatz. ...

The city's essence feeds his dark, uneasy work, which tends toward violence and the grotesque: bandaged, broken children, scenes of torture, pooling blood, grimacing visages. What he creates, regardless of the medium — watercolor, oil, photography, performance art, sculpture — is a psychological excursion into the sublimated self, the obscured corners and dark humors. His explorations into war crimes, Catholicism, disfigurement and the Holocaust are unflinching and surgical. ...

Mit dem 2008-Zugpferd Kokoschka misst man sich mit dem Jahr 2006, als das Lentos mit Hilfe des Magneten Gottfried Helnwein 74.500 Interessierte anzog. „Dieses Ergebnis werden wir sicher erreichen, mehr wäre schön“, so Lentos Museum Direktorin Stella Rollig ...

"Heuer wollen wir an das Jahr 2006 anschließen", betonte Rollig. Damals sei mit der Helnwein-Ausstellung ein echtes Highlight gelungen, rund 75.000 Besucher wurden gezählt. Diese Zahlen wolle man heuer wieder erreichen, erklärte Rollig, die sich vor allem von einer Kokoschka-Schau Zuwächse erwartet. ...